福州软木画：从一块木头里，看到大千世界！(2)

　　构图上的变化，也让老师傅们备受冲击。这幅松鹤图，松树从半空伸枝露叶，老师傅们曾极力反对：“从没见过松树没有根。”然而市场反响格外热烈，消费者只注重“意境”。

软木画作品古榕。受访者供图

　　胡丽娟尽力说服老师傅，这是“减量不减工”，一幅好作品不仅需要好的制作工艺基础，更需要好的表现张力、精良的装裱工艺、与产品定位相配套的包装，方能呈现出彩效果。

　　一句话，“保留画面简约意境，优化技艺，意境很吸引人，细节美不胜收。”

　　待一幅幅新作品完成后，老师傅们凝视了良久不说话。经过一年多的磨合，老艺人们逐渐改变旧有观念，尝试接受新观点与挑战。

　　守艺：“哪天手抖了，就不动刀了。”

　　每一位软木画师傅，都有一套自制的得心应手的工具，往往一用就是二三十年。

福州素上创艺软木画观光工厂正在制作中的长幅软木画。中新社记者 张斌 摄

　　他们用刀挫开软木、凿出薄片、圆点、发丝一样的细的长条，切掉带孔的废料，用镊子将圆点点上建筑的屋檐，权当瓦当。

软木画老师傅的工具陪伴他们几十年。中新社记者 张斌 摄

软木画老师傅的工具陪伴他们几十年。中新社记者 张斌 摄

　　因为软木实在太软，刀具需要弹性。师傅们的刀具，都是取舶来品大钟的发条自己纯手工打磨，多的有几十把，不同的刀具用途不一样。连用的刻垫，也是用蜡烛凝塑的座台。

蜡烛凝塑的座台成为刻垫。陈思畅 摄

陈思畅 摄

　　出生于软木画世家的林世冰，是个“改革派”，善于推陈出新，对软木画的画面构图和制作技艺有独到的见解，是软木画画风变革的主力。

青年书画家何光明与软木画大师林世冰(左)一起探讨软木画创作工艺。受访者供图

何光明针对定制软木画创作的画面进行构图指导。受访者供图

　　他的刀具因为用久而磨损，新和旧的对比竟有一倍大小的差距。

　　他演示用中药材通草来制作飞鹤，栩栩如生，技艺十分精湛。他用刀片下通草薄片，成为羽毛，再用特制的白乳胶粘到鹤身，十分讲究比例和身形的饱满。

林世冰用中药材通草来制作飞鹤，这项技艺已近失传。

　　匠人大多一生一技，对建筑物、动物、植物、人物、器物的雕刻各有所长，一幅作品至少需要两三人分工合作。

　　比如梅花，工序需7道。花瓣需取没用孔洞的软木硬挖、拗出弧度，花蕊像头发丝一样细，需先把软木切成像纸一样的薄片，把有孔洞的薄片裁掉，再切成发丝，放进专门的容器，用手拉出一朵花。

胡丽娟(女)与陈孔国研讨软木画布景。中新社记者 张斌 摄

　　也有不少大师是全才。今年70岁的陈孔国，是国家级高级技师、福州软木画第三代传人，曾师从中国工艺美术大师吴学宝，从艺逾半个世纪。他无所不精，尤其擅长布景。

　　陈孔国说：“只要手不抖，就一直做，手抖了，刀就该放下了”。

软木画大师陈孔国。中新社记者 张斌 摄