走出舒适区 看国际文坛的“前浪”们如何突破(3)

　　与埃瓦里斯托一起获奖的这个女人太过闪耀夺目。她不是别人，正是“加拿大文学女王”玛格丽特·阿特伍德和她的新作《证言》。要知道，这样的事情并不是第一次发生。2013年，诺贝尔文学奖颁发给爱丽丝·门罗时，也遇到过同样的情况。这位被称为 “当代契诃夫”的短篇小说之王，也没能逃过阿特伍德的“女王”光环。评论界甚嚣尘上，认为门罗的短篇小说在其丰富性和影响力上，根本无法赢过阿特伍德。好多人在为阿特伍德喊冤的同时，也进行着自我安慰，“欧！这或许就是诺贝尔文学奖的独特之处吧？”

　　据悉，玛格丽特·阿特伍德前前后后一共获得了两次布克奖(《盲刺客》2000年、《证言》2019年)、五次布克奖提名，还获有其他各种高级别的文学奖。从她最为人熟知的、被拍成了海外剧的作品《使女的故事》中，人们可以看出阿特伍德具有细腻的女性意识与对社会深刻的洞察力。同样的，阿特伍德也是影视圈里的香饽饽，根据她的小说原著改编的影视作品，从来没有过败绩。

　　去年入围布克奖短名单时，玛格丽特·阿特伍德的新作《证言》甚至都还没有出版上市，这大概又是布克奖史无前例的一次。随后，《证言》一经面世就登上了多家畅销书榜单的榜首位置，并最终毫无悬念地拿到了布克奖。作为《使女的故事》的续篇，《证言》的情节开始于前作的15年后，创作灵感则来自于读者对《使女的故事》的提问。《证言》以三位与基列国相关的女性为主线，展示了基列国的运作体系。早在《使女的故事》被拍成电视剧后，这个讲述在男权统治下，女性被迫成为生育机器的故事，以其所深刻富含的寓言色彩而成为了一个文化符号。

　　据悉，《使女的故事》名字的灵感来源于乔叟的《坎特伯雷故事集》。小说设定在未来世界一个叫基列共和国的国家，这里女性地位极其低下，多数女性沦为杂役，少数仍具备生育能力的则被选为“使女”，成为权贵的生产工具。女主角奥芙弗雷德是基列国的使女之一，她慢慢走上了自我觉醒的道路。《使女的故事》在改编成电影、电视剧后在世界范围内广泛传播，成了反乌托邦小说的代表作之一，但小说终结后，基列国的许多秘密仍未能揭晓，这次在续篇《证言》中一一解开……

　　阿特伍德在给粉丝们的信中说：“亲爱的读者：你们问我的任何有关基列国和它内部运作的问题都是我这本书的来源。嗯，几乎每个吧！另一个灵感来源便是，我们生活的这个世界！”

　　玛格丽特·阿特伍德从上世纪60年代中期起便保持着持久旺盛的创作力，创作出了众多精妙绝伦的作品，让人无法淡忘。评论家李敬泽曾评价说：“阿特伍德的小说几乎一直在表现女性的命运，写那些被遗忘的、被无视的、被彻底他者化的、沉默无声的女性，如何在苦难斗争中获得自我意识，如何争取自我主体的完整性。”而在阿特伍德自己眼中：“性别偏见，恐怕只是众多偏见中的一个。”

　　对于玛格丽特·阿特伍德来说，对女性所面临的自身困境的反省不断加深的过程，便是她走出创作“舒适区”的不懈永动力之一。女性怎么从 “自我”迷失走向“自我”觉醒，是阿特伍德关于女性生存困境思考的一个思想上的飞跃。在翻译家黄昱宁看来，拥有18个长篇、17部诗集、十个短篇集、八部童话，还写过剧作的阿特伍德不仅作品数量惊人，而且具有着一种令人惊叹的突破、蜕变，不愿被局限住的特性。“为什么这几年她红成这个样子？我想，恰恰是因为近几年全球的社会状况、政治状况、女权运动等，使得阿特伍德在小说中写下的一些预言真的要成真了。在这种危机感中，读者读她的书，会觉得每一页都扑面而来。而她的这种先验性，恰恰说明她始终保持着对这个世界的敏锐度。”