这个“国字号”美展近一半参展艺术家是广东老乡(2)

　　从1964年发表第一幅白描作品开始，詹忠效从事白描已经50多年，被誉为“中国人物画白描领域的代表人物”。1985年，詹忠效曾参加第六届全国美展并获得两件优秀奖。三年后，他带着一支画笔从中国去了美国。过了三十年，他又以海外艺术家的身份带着《来自东方的绘画》回归全国美展。

　　这幅叫做《来自东方的绘画》的作品依然采用他最擅长的白描手法。画面用前、中、后三层景观来展示主题，后景上配有两幅风格明显不同的绘画，一幅是有敦煌遗风的古代仕女，另一幅则是融入构成意味的线条变形。中景描绘了一群正在凝神驻足欣赏绘画的国外观众。某种程度上体现了詹忠效继承传统、推陈出新的创作理念和精神——有着源远历史的白描绘画在今天依然大有可为。他坦言，白描是非常小众的艺术表现方式。但作为华人艺术家，詹忠效更清楚白描所凝聚的中国千百年凭“一根线打天下”的传统魅力和艺术表现力。因此，半个世纪以来，他从未想过放弃白描，哪怕是在异国他乡。

　　如今，詹忠效庆幸自己的坚持，因为他越来越相信“只有民族的，才是世界的”。多年的海外经历使他明白华人命运与祖国的命脉相连，体会到作为一名海外华人画家在致力于自己的艺术追求的同时，还有展现和延续中国优秀传统文明的担当和责任，“只有国家的名片刷亮了，个人才华才会有更广阔、更辉煌的展示天地。”

　　在这幅作品里，近景还有一位中国女画家正在给外国小男孩画像，画家仿佛就是詹忠效自己。多年来，詹忠效经常为美国的朋友们画像，只要谁的形象打动了他，他就会欣然拿起画笔用白描技法记录下来。“这种根据不同对象运用不同线条完成的肖像画，我从来不卖，都是赠送。我想用这种方式让更多的国外朋友了解、欣赏白描，真切感受白描那种简约、典雅之美。”白描的魅力也随着詹忠效的画笔扩散到越来越多的地方。

　　“广东是全国最大的侨乡，又是盛产海外艺术家的摇篮。广东美术百年中就有高剑父、李铁夫等一批与民族、国家同呼吸、共命运的先贤，为我们树立了标杆。如今我们这一代华人艺术家也应该以这些先辈为榜样，努力做一个对民族事业有建树，对祖国发展有贡献的后来人。”

　　参展艺术家何岸：

　　广州是我情感的源泉之地

　　何岸1957年生于广州一个艺术世家。16岁那年，他被特招成为中国人民解放军海军南海舰队美术创作员。随后十年是何岸一生中最引以为傲的时光，他的很多作品在部队这个特定的生活环境氛围下产生，《向总理汇报》《西沙之晨》《海边絮语》《陆战队员》《在太平洋上》等一系列作品被选入全国美展并获奖及馆藏。

　　20世纪80年代，何岸怀着向世界文化学习的心态走出国门，在接触大量国外艺术家的作品后，他画中虚实结合的美感更为成熟，他逐渐成为为数不多能在美国高端画廊受追捧并在美加地区多次举办个展的画家之一。但很多事情却始终没有变化，比如说，海浪、岛屿、渔船以及生活在海边的人都成为何岸毕生挥之不去的创作情结。这次何岸参展的作品《启航》也是再次以“海的女儿”作为创作主题。他告诉记者，作品表现的是中国人民在改革开放的浪潮中乘风破浪，重新启航的寓意，也反映了何岸对最初梦想的难忘和追求。

　　何岸告诉记者，虽然出国多年，但他经常回国探亲，目睹了广州日新月异的变化，见证了改革开放的卓越成就。“我爱广州，她是我出生、成长和早年受教育的地方，是我情感的源泉。尽管这几十年我在国外打拼，但广州这座城市始终有我难忘的记忆和不舍的依恋。如今，我每年都会用一半时间返回广州创作，祖国美丽的河山和多彩的民族文化，仍然是我今后创作的灵感来源。这次有幸回到家乡，作品《启航》被选为本届展览进京作品，我深深感到梦回国土的荣幸和自豪。”