拍出天价的香蕉是艺术家和吐槽者的共同作品(2)

　　不过熟悉卡特兰的人都知道，他是个在创作上很强调“幽默”“荒诞”精神，也很有思想、个性，很注重作品设计和探索的人，在相当程度上继承了杜尚现成品艺术的理念，因此也被称为最能代表杜尚主义的艺术家之一。其最为人所知的作品就是一个由18k金打造的黄金马桶，并取名“美利坚(America)”，给前来参观的游客随意使用，借此讽刺市场过激行为和贫富差距等问题。他曾解释：“不管你吃的是上百块钱的昂贵午餐还是几块钱的热狗，但最后在马桶里呈现的东西其实都差不多。”据悉已有超过10万人体验过该马桶。不幸的是，没过多久它就被盗了，但他却没有追究，他认为小偷并未破坏作品，而只有真正卖出去才算是一件完整的作品，他甚至还很幽默地通过媒体给小偷捎话，大意是：“亲爱的小偷，如果你现在正在看的话，拜托告诉我你们到底多么喜欢这个马桶，在黄金上撒尿又有什么别样的感受呢？”瞧，多么另类、有趣的灵魂和阐释！从这个案例中我们也能看出现当代艺术家与传统艺术家在创作思维、表达方式等方面所存在的很大不同。

　　重新审视 而不是武断地扣帽子

　　当然，除了卡特兰的天价香蕉、黄金马桶等作品外，近些年现当代艺术领域也出现了不少令人感觉奇葩，甚至匪夷所思的作品及行为。

　　比如美国抽象派大师赛扬·托姆布雷的作品《黑板》，看上去很随便画出的一些圆圈，竟拍出了7053万美元(约5亿元人民币)；比如英国艺术家翠西·艾敏将一张她睡过后未经整理的床，还有丝袜、酒瓶、零食袋子、空烟盒、破拖鞋等，一同放置在了美术馆展示，并在2014年伦敦佳士得夜场的“战后及当代艺术”拍卖会上，以254.65万英镑(约2349.4万元人民币)成交；比如在2018年英国著名画家班克斯的名画《手持红气球的女孩》在苏富比拍卖行拍卖，以104.2万英镑落槌成交后，却在不到几秒钟的时间将画作当场损毁；再比如更过分一点的，意大利艺术家皮耶罗·曼佐尼把自己的大便放进罐头里，并将其命名为《艺术家之屎》，竟能拍出上百万元。类似的例子还有很多，不再一一列举。

　　对此许多人表示不解，甚至愤慨，认为是侮辱、践踏艺术，也被认为是无聊、炒作。不排除这些可能，但也绝非全是如此。你觉得很无聊，也许他正在用这种无聊的方式来解构严肃；你觉得很炒作，也许他正在用这种炒作的手法来反讽泡沫。

　　正如前面所说，现当代艺术与传统艺术有着极大不同，甚至截然相反的价值理念和创作观，它们所承载的已不单单局限在纯粹的艺术或审美层面那点东西，而是会介入到现实，会讨论生活和社会的方方面面，它们的观念性更强，所触及的维度更广，也往往需要观众联系社会背景、特定语境，从不同视角，不同知识结构、价值体系，甚至需要融入其中参与完成，需要跨学科、跨领域进行灵活、综合的研判，而非固执、狭隘地去看待，更不能用传统艺术一些老思维、旧标准盲目评价和考量。

　　此外，它们的一个很突出特征就是“不走寻常路”，就是颠覆和批判，从而刺激神经、激发想象、唤醒反思，给人以新的暗示和启发，同时也在更大程度上去拓展艺术的内涵和外延，去解放束缚艺术的种种枷锁。所以，倘若从这些方面来重新审视现当代艺术的话，我想可能会给我们带来不一样的认知感受，或许就不会那么武断地将其完全看成是炒作、哗众取宠之类的行为了。

　　□王进玉(艺术评论家)