《紧急救援》导演林超贤：每一个人都要逼到极致(2)

　　而《紧急救援》中就连飞机失事的戏，他都要买一架真飞机。林超贤笑说：“可能我是从电影的基础工作开始一步步做到导演的，我总觉得现场一群人做一件事才是拍戏，躲在电脑房里也能拍得好看，但是我觉得那不叫拍戏。”

　　说起《紧急救援》中那场飞机失事的戏，林超贤说很困难，他不想搭景师搭出一架飞机，“因为我拍这么多年的戏，搭景总是会让你觉得很怀疑，不是很真。虽然后期加很多特效，观众看的时候未必能一下子察觉到是假的，但对我来讲，就是直接呈现在我面前的，我一旦走进去发现‘哇好假哦！’那我就很慌了，我不要这种慌张，我要一架真飞机。那飞机不仅仅是在天上飞，还要跌落到海里，怎么把飞机放到海里呢？全部都是很大的工程，要找很有经验的人，这种拍戏方式可能对外国人来说是个常态，他们拍电影有很多工程师，数据上面是很准确的，但我们国内还缺少这样的人才。”

　　不仅失事坠海的飞机要用真正的空客客机实拍，超巨型吊机钢架坠落的段落也是实拍完成。《紧急救援》剧组使用了很多大型机具，由于现场组合困难且需要多架机器联合运作，通常只在铁路桥梁建设抢修的过程中才会用到，一般电影干脆都用特效来制作，偏偏林超贤导演选择实拍：“我拍电影一直是从‘真’这个理念出发，我拍了几十年电影，我很清楚怎么样去以假乱真，运用电影镜头的剪接……如果大家都这么去做，我也这么去做，我觉得对于我来说就没有什么挑战性。我很享受拍电影的是，你不知道做一件事情成不成功，但是，你想到了一个办法最终把这件事情做成了，这就是享受。”

　　虽然大家都说电影是运用镜头的剪接以假乱真，但林超贤认为，演员在电影中给出的反应是因为有些事情他们真的感受到、或真的无法预料，才会有“真”的质感。这就是林超贤“魔鬼导演”的另一个特点——演员必须要亲自上阵。

　　因此，和林超贤之前作品一样，《紧急救援》中所有的戏，都是演员充分训练后亲自上场，没有替身帮忙，“在现场我们都是实拍，火是真的，水是真的，水下下潜的深度也会尽量维持在和真实一样的情况。”

　　每一个英雄，背后都藏着恐惧

　　问及林超贤拍片时是否会焦虑失眠，林超贤说很少，自己的睡眠情况还不错，他认为之所以还能保持良好心态的重要原因是准备工作充分，每个拼命的镜头都会力争万无一失。

　　但是，这不意味着林超贤可以轻松，面对如此大的成本投入，面对华语电影未曾涉及的题材，林超贤坦承自己也“恐惧”，不过说完他笑了：“就像这部电影里说的‘每一个英雄，背后都藏着恐惧’，我们的这种恐惧倒是与电影本身很吻合。”

　　林超贤说最恐惧的就是拍水，“所有的事情都在我们经验以外，我们没拍过水里的戏，水真的是控制不到的。当时不害怕，拍完才知道。”

　　众所周知，林超贤在拍片时总是“身先士卒”，自己冲到危险的前线，也激励着演员们忘掉危险。拍《紧急救援》也不例外，林超贤说演员很艰苦，冒很大风险，他不希望自己坐在监视器后面，抓着麦讲怎么样怎么样，“不能只让演员卖命，我也要和他们在一起，感受他们遇到什么样的困难，这样，我立即就可以判断或者改变一些方法。有一场戏是在一场巨浪底下，我就自己掌机，我想让演员感受到我们一起在前线。”

　　拍这场三四十尺的水底戏时，水温只有七摄氏度左右，林超贤说：“真的拍到发抖，我就和他们一起，我拿着一部机器和他们一起潜下去。我完全没有学过潜水，很多年前去玩过一次，这次可以说是第二次。演员有过潜水训练，针对这场戏的训练也有，拍一场戏可能需要一个星期的演习，但我是没有演习的。我当时恐惧得不得了，最恐惧的是在那里等，演员要迟一点才能过来，我要先处理好一些东西。等的时候是最害怕的，因为想很多。我一直都看着表，想着氧气在哪里，当恐惧来的时候你会越来越放大那个恐惧感，我控制不住手都在抖，抓着机器也在抖。”

　　拍摄《紧急救援》时，林超贤的心始终悬着，生怕演职人员出意外，“彭于晏和王彦霖在拍摄中都发生意外，王彦霖更严重，甚至有可能复原不了。我当时好紧张，找了一个好大夫，王彦霖治疗了两三周时间，幸好最后痊愈。此外，飞机失事的戏有180人参与，如果有意外发生，不可想象。”

　　不想停留在安全区，知难而上才是良策

　　林超贤的拍片过程，就像是打游戏闯关，一关难过一关，《红海行动》比《湄公河行动》难，《紧急救援》又比《红海行动》难。