《西厢记》的“春”与“秋”(2)

　　张生佛殿偶遇莺莺，一见钟情。《西厢记》杂剧写张生对莺莺的美好感受是“恰便是呖呖莺声花外啭”(〔胜葫芦〕)，是“若不是衬残红芳径软，怎显得步香尘底样儿浅”(〔后庭花〕)。写莺莺离去后张生的失落是“空余杨柳烟，只闻得鸟雀喧”(〔后庭花〕)。以春天的景致写张生的“意惹情牵”，表达他的爱慕之情。“心猿意马”的张生因此决定“不往京师去应举也罢”。

　　“长亭送别”是杂剧中经典的一折。作为主唱的莺莺的曲词在对饯别时刻的摹写中，一再穿插对秋景的歌吟。“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”(〔正宫·端正好〕)秋空之高远，暮秋的西风、菊花、大雁、红叶，渲染着离别的背景，写出莺莺内心的烦恼与伤心。“下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草凄迷”(〔脱布衫〕)，风中翻飞的黄叶、烟雾笼罩的枯草，点出秋日的凄凉，也映照着宴席上的痛苦与压抑。“夕阳古道无人语，禾蜀秋风听马嘶”(〔一煞〕)浩荡秋风中的马嘶，宣告着离别，也强调着孤独与寂寞。唱词成功融汇范仲淹《苏幕遮》、王勃《山中》、王安石《桂枝香》、李白《忆秦娥》等诗词的情感和意境，使感情的容量异乎寻常的丰厚，耐人寻味。送别情节的搬演、“愁眉泪眼”的莺莺形象的塑造，与诗歌抒情之美融合无间。

　　“长亭送别”之后，张生投宿于客店，睡梦中莺莺追赶而来。“董西廂”写张生客店梦醒后是“越越的哭到月儿落”，而杂剧则把《董西厢》对张生“哭泣”的描述改写为张生的唱词：“〔雁儿落〕绿依依墙高柳半遮，静悄悄门掩清秋夜，疏剌剌林梢落叶风，昏惨惨云际穿窗月。〔得胜令〕惊觉我的是颤巍巍竹影走龙蛇，虚飘飘庄周梦蝴蝶，絮叨叨促织儿无休歇，韵悠悠砧声儿不断绝；痛煞煞伤别，急煎煎好梦儿应难舍；冷清清的咨嗟，娇滴滴玉人儿何处也？”(第四本第四折)写秋夜穿过云层的月光，写风吹落叶之声，写促织的叫声、捣衣声，用寥落的秋景、凄切的秋声抒写张生的心情，借助梦醒后的所见所闻来表达张生的思念，丰满剧本对离别伤痛的刻画。

　　在《西厢记》杂剧对崔张爱情故事的表现中，红娘承担着重要的作用。剧中红娘的唱词亦时时和“春”与“秋”的时序相联系。在“董西廂”中，张生跳墙一段，是用叙述者的视角来写景：“夜深更漏悄，张生赴莺期约。落花薰砌，香满东风帘幕。手约青衫，转过栏干角。见粉墙高，怎过去？自量度。○又愁人撞着，又愁怕有人知道。见杏梢斜堕袅，手触香残红惊落。欲待逾墙，把不定心儿跳。怕的是：月儿明，夫人劣，狗儿恶。”(卷四〔中吕调·碧牡丹〕)但在王实甫的《西厢记》杂剧中，则改为红娘主唱：“(红云)姐姐今夜月朗风清，好一派佳致也……〔驻马听〕不近喧哗，嫩绿池塘藏睡鸭；自然幽雅，淡黄杨柳带栖鸦。金莲蹴损牡丹芽，玉簪抓住荼蘼架。夜凉苔径滑，露珠儿湿透凌波袜。”(第三本第三折)“淡黄杨柳带栖鸦”用贺方回《浣溪纱》词，而以“嫩绿池塘藏睡鸭”为对，不但天然巧妙，而且更突出了春日的烂漫色彩。剧本借助红娘的眼睛，由这位事件的参与者来描摹景色，写月朗风清下的池塘、睡鸭、杨柳、栖鸦。用嫩绿、淡黄的颜色，用牡丹芽与荼蘼架，写春色之美、春天的生机。然而，红娘的唱词是写景，又不仅仅是写景。美好的春色是张生跳墙赴约的背景，传达着一种愉悦的心情。同时，也与接下来的剧情反转构成反差。

　　王实甫在元代杂剧成熟、发展的时期，以“有情人终成眷属”为主旨，重写莺莺张生故事，把《西厢记诸宫调》对春景、秋景的表现，加以重塑，转换为整个故事的结构脉络。以“春”与“秋”为故事的时间框架，把崔张故事放置于一度的“春”与“秋”的转换之间。从春天的相思，到秋日的离别，“思路不分，文情专一”(李渔《闲情偶寄》“结构第一”)，使故事的演述凝练、简洁，很好地吻合了杂剧舞台扮演的特性。而在“会和以春，别离以秋”的时间框架下，长于情辞的王实甫用杂剧这种当时盛行的大众娱乐形式，发挥传统文化中对节序的认知、诗歌中春思秋怨的积淀，强化借景抒情的表现手法。通过春景、秋景，把剧中人物的心事、心声透彻地传达了出来，使故事的敷衍具有了充沛的感情色彩，使杂剧的主题得到彰显。

　　可以说，《西厢记》杂剧发扬了戏曲的特点，借时序使抒情与叙事达成完美的融合，成就一种新的文本范式，一部“万载风流话本”(西蜀璧山来凤道人《新增秋波一转论》)。王实甫的《西厢记》，也由此成为文人杂剧写作的精致代表，成为中国戏曲史上的不朽经典。