“永恒的青春在树林里”(2)

　　北宋画家郭熙《山水训》有记：“真山之烟岚，四时不同。春山淡冶而如笑，夏山苍翠而欲滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡。”春英、夏荫、秋色、冬骨，这是从一个画家的视角，借用森林生长的不同特点来描写四季山林景色，是一种源于中国审美精神的特有的艺术形态，正可谓“心凝神释，与万化冥合”。

　　梦想的诗学

　　“诗歌创造形象。这形象始于愉悦，终于智慧。”(弗洛斯特语)森林，也天然是属于诗歌和诗学的空间。与森林有关的文艺作品，无论是沉静还是热烈、无论是浪漫还是现实，都与天空和大地有关，与黑暗和光明有关，与四季的灿烂和忧伤有关，与创生、原初、繁衍、纯洁、休憩等富有深意的词语有关。

　　“到林间来听吧，我敢断言：/这歌声饱含智慧”(华兹华斯：《反其道》)；华兹华斯一年夏天在康科德附近散步，看见树林里有个身影，“看啊，那是爱默生先生。他看来十分愉快，因为他说过今天的树林里有缪斯女神，在微风中可以听到她的耳语。”“森林”意象是人类生命情感及理性发展过程中的重要借鉴对象，尤其为浪漫主义时期的作家们所钟爱。对于先验派诗人来说，尤其有一种启迪的力量，激发着物我相融的此在本性。

　　“森林”这个词本身就具有诗性，如同一个巨大的语言和经验之巢。法国诗人波德莱尔提出“契合论”，即是把宇宙造化看作是与人心灵对应相通的“象征的树林”，这样的意境幽深而曲折、神秘又开阔，尤其那首题为《契合》的诗，更被人们称誉为“带来了近代美学的福音”：

　　自然是一庙堂，圆柱皆有灵性，

　　从中发出隐隐约约说话的音响。

　　人从那里过，穿越象征的森林，

　　森林用熟识的目光将他注视。

　　“艺术确确实实地潜伏在自然里，谁能把它从中剥离出来，谁就占有了它。”(里尔克：《艺术家画像》)在云彩、四季、鸟类、野兽和植物世界中，都有着无穷的喻体。森林漫无边际，在森林里，我们会想起诸如“雪野”“冥想”“寂静”“迷失与微明”“生命的流逝”“繁盛”之类与主观情绪相关的符号化词语。尤其在黑暗和光明交织的时候，森林最显深意。黎明、黄昏、暴风雨前的森林，常常能带给我们视界之外的心灵沟通和感应。

　　更进一步说，在森林的周遭，会形成特有的土壤与河流、物候与天象，表现出喧嚣与宁静、光明与黑暗之间的张力。森林以此启示了美学的丰富性和我们自身经验的完整性，是世界之澄澈状态的隐喻。甚至它还携带着自身的德性，帮助人“穿过幽冥与晦暗”，重新获得一种透彻与明朗。

　　约翰·缪尔在北美大陆无边的漫游中，感觉山野与森林中“每个隐藏的细胞都伴随着音乐与生命而浮动，每丝纤维都像竖琴的弦般颤动着，香气不断从含有香脂的钟形花冠及叶中弥漫而出。难怪这些小山和树丛是上帝的第一殿堂，一旦愈多的树被砍倒与截断以建造各种大小教堂，上帝就显得愈遥远模糊。也许石质的殿堂也是如此。我们营地这片树林的东边，矗立着大自然的大教堂之一，它是由生气勃发的岩石切割而成……仿佛和树林殿堂一样也拥有生命似的，在阳光的洗礼中震颤着”；当缪尔希望同行的牧羊人也欣赏一下这个富有寓意的风景时，他得到的回答是“只不过是一道峡谷，一堆岩石，一个地面上的洞而已”。(约翰·缪尔：《夏日走过山间》)

　　山峦叠翠、林海茫茫，由此带来的审美体验，不只是“贯穿了观察者情绪的一种抽象的景观”，而必然是人类历史或人性探求的映照物。约翰·缪尔眼中的森林图景，不再只是静态的、供人观赏的风景，而是蕴含着对人类生活未来希望的探索，对超越精神的追求，以及对大自然的神性之思。

　　世事的演变与森林风景的奥义，无时无刻不向我们传达着造物主恩威并施的意旨和谕示。大自然的气息弥散在森林之中，沉淀掉所有的暧昧、含糊、纷乱与反常，深切涉及生存及死亡等终极命题，让我们心悦诚服接受正直信念的洗礼：

　　虽然枝条很多，根却只有一条；

　　穿过我青春的所有说谎的日子

　　我在阳光下抖掉我的枝叶和花朵；

　　现在我可以枯萎而进入真理。

　　(叶芝：《随时间而来的智慧》)

　　森林中的罪与赎